• Comprendre les fondements de l’art-thérapie et ses différentes pratiques (individuelle, collective, analytique).
• Expérimenter le lâcher-prise par la création spontanée, en lien avec les concepts de holding et de créativité primaire (Winnicott).
• Initiier un journal de bord artistique (dessin/écriture) comme outil de suivi tout au long de la formation.
• Explorer le lien entre corps, geste et trace comme expression de l’inconscient (référence : L’Image inconsciente du corps de Françoise Dolto).
• Expérimenter la peinture gestuelle comme moyen de libérer des émotions non verbales.
• Traduire visuellement des rêves (les siens ou ceux des autres) à travers le dessin.
• Comprendre le rêve comme matériau thérapeutique (approche jungienne).
• Expérimenter la technique de l’imagination active (Jung) en groupe.
• Lier dessin et mouvement corporel pour explorer l’inconscient collectif.
• Explorer les notions de vrai self et faux self (Winnicott) à travers la création de masques.
• Identifier les mécanismes de défense via l’art.
• Finaliser les créations engagées tout au long de la formation.
• Mettre en scène les œuvres dans un squiggle géant (inspiré de Winnicott) pour symboliser le parcours individuel et collectif.
• Évaluer les acquis et les transformations personnelles.

Module d’ouverture : "Ressentir, lâcher prise – Journée Terre" (Octobre 2026)

• Exercices de dessin libre et d’écriture intuitive pour ancrer le ressenti corporel et émotionnel.
• Création de la première page du journal de bord (inspirée de Mon Livre d’heures de Franz Masereel).
• Présentation des principes de l’art-thérapie : cadre, éthique, et spécificités par rapport à d’autres approches thérapeutiques.
• Focus sur Winnicott : le jeu comme espace transitionnel, et l’art comme moyen de symbolisation.

Module : "L’empreinte du corps – Geste, trace" (Novembre 2026)

• Peinture gestuelle sur grands cartons d’emballage (format libre) avec acrylique ou gouache.
• Travail sur la trace du mouvement (pinceaux, mains, outils non conventionnels).
• Françoise Dolto : l’image inconsciente du corps et son rôle dans la construction psychique.
• Lien entre art-thérapie et psycho-corporel (introduction à Lowen et la bioénergie).

Module : "Le dessin du rêve" (Décembre 2026)

• Dessin de rêves avec pastels secs et craft blanc (support lisse pour favoriser les traits fluides).
• Exercice : "Dessiner le rêve d’un·e autre" (travail en binôme).
• Carl Jung : les archétypes et le langage symbolique des rêves.
• Technique du rêve éveillé : introduction à la méthode du rêve éveillé dirigé (Desoille).

Module : "Dessin et expression corporelle – Rêve éveillé collectif" (Janvier 2027)

• Rêve éveillé collectif : un·e participant·e propose un thème (ex. : "une forêt"), le groupe dessine en temps réel sur rouleaux de craft blanc posés au sol.
• Expression corporelle : mouvements inspirés par les dessins (ex. : mimer une forme dessinée).
• Jung : l’imagination active comme outil de dialogue avec l’inconscient.
• Ferenczi : le traumatisme et la carence de symbolisation (Journal clinique).

Module : "Qui suis-je? Les masques de soi" (Février 2027)

• Création de masques en carton (peinture acrylique/gouache) représentant : Le "moi social" (faux self). Le "moi profond" (vrai self).
• Découpage et assemblage avec ciseaux, colle, et éléments symboliques (ex. : objets apportés par les participant·e·s).
• Winnicott : Le faux self comme protection, et son impact sur la créativité.
• Lowen : la bioénergie et les blocages corporels liés aux masques sociaux.

Module de clôture : "Le chemin parcouru – Finalisation et mise en scène" (Mars 2027)

• Peinture et collage : Finalisation des œuvres en cours (journal de bord, masques, dessins).
• Squiggle géant : Assemblage des créations sur une grande toile ou au sol, avec mise en scène (ex. : disposition en spirale, narration collective).
• Bilan : Retour sur les références étudiées (Winnicott, Dolto, Jung, etc.) et leur application concrète.
• Perspectives : Comment intégrer ces outils en pratique clinique?

Voir les dates